TALK
1994

An Evening Of Yes Music Plus

Jon Anderson - zpěv
Tony Kaye - hammond organ
Trevor Rabin - kytary, klávesy, zpěv, programování
Chris Squire - baskytara
Alan White - bicí

1. The Calling [6:56] (Jon Anderson/Trevor Rabin/Chris Squire)
2. I Am Waiting [7:25] (Jon Anderson/Trevor Rabin)
3. Real Love [8:49] (Jon Anderson/Trevor Rabin/Chris Squire)

4. State Of Play [5:00] (Jon Anderson/Trevor Rabin)
5. Walls [4:57] (Jon Anderson/Roger Hodgson/Trevor Rabin)
6. Where Will You Be [6:09] (Jon Anderson/Trevor Rabin)
7. Endless Dream [15:44] (Jon Anderson/Trevor Rabin)
     a) Silent Spring (Trevor Rabin)
     b) Talk (Jon Anderson/Trevor Rabin)
     c) Endless Dream (Jon Anderson/Trevor Rabin)

Bonus (Collector's Edition):
8. The Calling (special version) [8:08]

Produkce: Trevor Rabin
Obal: Peter Max

Hodnocení:
Antony 5/5
Guitarist 5/5
Pegas 5/5
squire 5/5
Stev 5/5
TomKas 5/5

Průměr: 5/5

Závěrečné shrnutí


Antony (CD Victor Japan, VICP-60224, vydáno 21.9.2002)

Hned na začátku si musím pochvalně vydechnout: Nádhera! Album mně dlouho míjelo a dlouho jsem si je pamatoval jen z letmých informativních náslechů, kdy v paměti utkvěli především strojovost instrumentace a syntetické vyznění vokálů. Nedostatečná poslechová zkušenost se novější tvorby Yes týká obecněji, takže v okamžiku, kdy se recenze přehouply přes ABWH a Union, jde v mém případě o objevování a osvěžování hodně zasutých vzpomínek. Po slabém Union se pro mně Yes stali kapelou u jejich každé novinky visí velký otazník. Proto tedy to ulehčené vydechnutí: Nádhera!
Skladby na albu jsou vyzrálé a instrumentálně precizní, kompozice vzbuzují dojem vyleštěné dokonalosti. Je to mix bravurně zvládnutých progresivních výbojů a seniorské usedlosti v jistotě rocku pro dospělé. Že se většina klasických artrockových skupin během ubíhajících desetiletí přetavuje do AOR až poprockově znějících bandů je věc vcelku běžná a u Yes se právě na albu Talk tyto tendence slyšitelně projevují. To ale vůbec nebrání tomu, aby kompozice měly stále špičkovou úroveň. Vlastně tu není slabá skladba, jen jejich ladění osciluje od čistého, refrénového AOR (Walls, I Am Waiting), přes rozkošatělé skladby plné kouzelných nálad s mistrnou spletí vokálů a razantní kytary (Real Love, The Calling), až po vrcholnou artrockovou kompozici Endless Dream, která je esenciální ukázkou toho, čeho jsou v 90. létech Yes skutečně schopni. Samostatnou kapitolku tvoří ethno étericky hladivá Where Will You Be jako vystřižená z Toltec nebo Deseo.
Za zmínku stojí ještě dvě důležité skutečnosti. Za prvé - Trevor Rabin. Zde jeho hudba předčí leckterou Howeho ekvilibristiku právě svojí Rabinovskou schopností strefovat se těmi správnými riffy do nálad v těch nejcitlivějších místech každé skladby. Zdá se mi, že právě na Rabinovi album Talk významně stojí, ať už jde o zvukové stěny nebo melodická sóla. A za druhé - tak optimisticky znějící album Yes nikdy jindy nenatočili. Je to záplava moudré radosti toho, kdo ví a má od přízemních starostí odstup, tento výrazný pocit formuje a vytváří celkový dojem z alba Talk. Jde o tak vzácnou věc, že se stává jedním z hlavních důvodů (vedle špičkové hudební úrovně) proč se stává jedním z mých nejfrekventovanějších z celé Yes diskografie. Pozitivní ladění tvorby Yes byl vždy čitelný rys jejich tvorby, ale udělat tak hluboké, posluchačsky vstřebatelné a přitom tak radostné dílo, to je opravdu něco neobyčejného.
Z váhání, jestli má toto album nárok na absolutní hodnocení, se po několika kolech uhrančivých posluchačských zážitků stala jistota. Díky pořízení japonského originálu vymizel i poslední dojem ze syntetičnosti a strojovosti zvuku, vše je jak má být. Další vrchol Yes, pramen léčivé hudby. Samotného mně to překvapuje.

Hodnocení: 5/5


Guitarist (CD 1994)

Album Talk stálo celou dobu tak nějak mimo mojí pozornost, s politováním musím přiznat tuto strohou pravdu a jsem niterně šťasten, že jsem ho pro sebe objevil. Album radostné i smutné. Album právě znovu zrozených Yes, kteří znovu kráčejí s hlavou vzpřímenou a s pohledem upřeným do daleké budoucnosti.
Rytmicky živé a radostné The Calling je Yesovsky přímočaré a přitom nedupané do posledního tónu. Skladba má tóny a akordy vážené na misce vah. Nic nechybí, nic nepřebývá. Tak jako byla první skladba přímočará, je následně pateticko nasládla balada I Am Waiting se skvostnými kytarovými vstupy ukázkou malého story „pod lampou“. Ne, neuráží, krásně se při tom čekání na padající hvězdy sní. A tak unášen k výšinám jsem ze zna náhle vytrhnut. Zemitá a v pravdě těžkým kovem oděná Real Love je asi tím nejtvrdším co jsem od Yes slyšel. Rezonance parního stroje evokuje zvuk Squirovi basy, které mistrně sekunduje Rabinova kytara. Anderson na nás promlouvá jakoby od jinud, neosobně se vznášející nad vším tím. Ze zcela jiného soudku je State Of Play. Fantasticky šlapající rytmika žene v před znovu fantasticky zpívajícího Andesrona ve fantastické, především na kytaře postavené skladbě. Riff stíhá riff, hudební nápad předbíhá jiný hudební nápad. Tento proud života zastavuje až Walls. V této skladbě si Anderson podal ruku s R. Hodgsonem a obohatil tím stejně již perfektní vokály tohoto alba o další rozměr. Velmi příjemné a poslechově laděné, snad (bez jakékoliv urážky) pro hitparády stavěné zpívání. Ani další skladba není žádnou popelkou a od prvního tónu je poznat Andersenův rukopis. Where Will You Be má několik slabin, které mohou však být i kladem. Tím myslím jednoduchou kolovrátkovou melodii, kterou je základním kamenem, a která je s decentností doplňována jemným zpěvem, vokály a jedním nesporně vynikajícím kytarovým sólem. Závěrečný opus Endless Dream je složen z počáteční instrumentální Silent Spring, po ní přichází lehounce zadumaná Talk a opus a zároveň album zakončuje vlastní Endless Dream. Silent Spring je překotně se rozmotávající klubko tónu, po jehož rozmotání zjistíte, že jste na počátku Talk, partu navýsost vznosného. Je to asi nejsilnější moment Tonyho Kaye. Jeho klávesové mezihra, která rozehrává ústřední motiv tohoto opusu postupně přechází v kytarou a basou stvrzenou část, aby pak přešla do jakoby duhou neseného závěru. Jak tak pozoruji duhu a sleduji tuhle báječnou partu, pomalu s posledními tóny odnáší někam v dál, mám stejný pocit jako vždy. Ještě, ještě malou chvíli se chci dívat a poslouchat, ještě alespoň malou chvíli.
Mé mínění o tomto albu hodně ovlivnil názor, že skupina ač v dobré formě ve studiu zůstala prakticky bezradně stát nad velmi dobrým materiálem, nevěda jak s ním naložit. Nevím, jak přišel autor této kritiky ke svému názoru (dost pochybuji, že by s Yes dlel v nahrávacím studiu), dnes však vím jedno, šeredně se splet. Šeredně se mýlí i ti, kdo toto album se strohým obalem řadí mezi ty, které jsou příliš vyumělkované nebo příliš ovlivněné moderními elektronickými technologiemi. Album je pramenem hudebních nápadů a velmi dobře odvedená práce mnohdy zatracovaného producenta a v té době i kytaristy a klávesisty Trevora Rabina. Zároveň je to jeho labutí píseň pod hlavičkou Yes. Krásná a vznosná.

Hodnocení: 5/5


Pegas (Collector's Edition CD, Eagle Records EAGCD201, 2002)

Talk je tak vydařená deska, že má u mě bez debat jasných pět bodů. Sedm neuvěřitelně silných a vyrovnaných skladeb, v nichž se mísí moderní, většinou jasně strukturovaná rocková muzika s precizností a nádherou klasických alb Yes, fantastické vokální harmonie a v neposlední řadě naprosto dokonalý zvuk činí z poslechu obrovský zážitek. Poslední dílo Trevora Rabina ve společnosti Jona Andersona, Chrise Squirea, Tonyho Kaye a Alana Whitea a bezpochyby nejlepší. Těžko usuzovat, jak by v roce 1994 dopadla nahrávka se Stevem Howem a Rickem Wakemanem, ale Rabinova přítomnost měla pro kapelu určitě velký přínos, ať už jsou názory na něho jakékoliv. Na druhou stranu chápu, že příznivci alb jako např. Close To The Edge nebo Relayer ho musejí proklínat. Musím ale poznamenat, že na tomto albu je jeho hra na kytaru někdy snadno zaměnitelná s Howem.
Už úvodní stadiónová hymna The Calling definuje styl alba, dunivé bicí, sborové vokály a oslavná nálada z ní činí velký hit. Z podobného ranku je i trošičku slabší State Of Play s kytarou podobnou cirkulárce, ale hezkým melodickým refrénem a potom ještě chytlavá Walls, kde se mi velice líbí Rabinův vůdčí zpěv podpořený Andersonem. Stojím si za tím, že je to sice odlišná, ale stejně zajímavá kombinace jako Anderson/Squire, ačkoliv samostatně zpívající Squire ani Rabin pro mě nejsou natolik zajímaví.
Nejlepší sklabda na Talk se těžko určuje, ale nejkrásnější je pro mě I Am Waiting, která mi částečně připomíná skupinu Asia nebo sólovou tvorbu Johna Wettona. Vypjaté kytarové sólo v refrénu střídané s pouhým něžným pohupováním tónů, které doprovází Andersonův vřelý hlas (pěkně podpořený Rabinem), aby se posléze také vydal do výšin a vše vrcholící mohutným sborovým zpěvem - to je dohromady neskutečné nádhera.
Pomalejší a na Yes překvapivě tvrdá Real Love už nemá s „přímočarým“ melodickým rockem výše jmenovaných písní mnoho společného. Klidné pasáže připomínají klid před bouří, která přichází v okamžiku nástupu kytarového riffu, který by u Yes snad nikdo ani nečekal - velice atmosférická a působivá kompozice.
Where Will You Be se od ostaních odlišuje akustickým pojetím. Zdánlivě minimalistická skladba obsahuje bohaté aranžmá doplňující dominující jednotvárný rytmus perkusí a jakéhosi brnkání. Andersonův laskavý zpěv dává zapomenout na vše špatné a myslím, že by se k němu dobře hodil doplňující dětský sbor. Vlastně i v podání malého orchestru by to mohlo být zajímavé.
Závěr alba obstarává trojdílná, téměř šestnáctiminutová kompozice Endless Dream, která je taková zvláštní. Svižný instrumentální začátek Silent Spring s divokými bicími je asi po dvou minutách násilně utnutý a pěkně potichoučku se skladba začíná pomalu ubírat úplně jiným směrem. Do toho ale několikrát dramaticky vstoupí motivy známé právě ze začátku, takže je ve skutečnosti vše promyšleně provázané. Vlastně se mi jako celek ani moc nelíbila, ale po proniknutí do její struktury jsem si ji nakonec teké oblíbil.
Yes tedy natočili další netypické, ale vynikající album. Kdybych měl představu, co na něm uslyším, určitě bych s jeho nákupem neotálel tak dlouho (jako jediné z celé diskografie jsem ho slyšel poprvé teprve týden před psaním tohoto hodnocení), ale proposlouchal jsem ho už natolik důsledně, že nemůže jít jenom o počáteční nadšení. Nebojím se ho označit ani za jeden z nejsilnějších momentů v historii Yes (kterých je ovšem docela dost).
Hodně kritizovaný je obal, ale mě nepřipadá zvláště odpudivý, i když bych si dovedl představit lepší provedení. V určitém pohledu je ale naprosto v pořádku, protože převládající bílá barva jde ruku v ruce s pozitivní hudební náplní desky a zcela „nedeanovské“ logo může ukazovat na něco netradičního.
V roce 2002 vyšlo Talk ve sběratelské edici rozšířené o „speciální verzi“ The Calling. Ta je prodloužená o minutovou poklidnou mezihru přibližně v polovině. Preferuji však původní albovou verzi, protože toto rozšíření skladbu spíše narušuje. V bookletu je potom stručné shrnutí historie Yes od počátku po zatím poslední počin Magnification (2001) a plastová krabička s CD je opatřena ještě papírovým přebalem.

Hodnocení: 5/5


squire

No, to je docela zvláštní… Při psaní svých recenzí do tohoto diskusního klubu se snažím o dodržování nejméně dvou zásad: Psát – samozřejmě pokud možno - objektivně a nečíst recenze kolegů před napsáním té své. Onu první zásadu jsem chtěl nedodržet (neb jen výjimky tvoří pravidlo) právě u tohoto alba, nu a tu druhou jsem porušil právě teď.
Tak tedy – tohle album jsem si koupil někdy koncem roku 1995 na slevněné kazetě v megastoru Popron v Jungmannově třídě v Praze (pamatujete někdo?) asi za stopadesát korun. Bylo to v době, kdy UŽ jsem z Yes nebyl tak nadšený jako dříve a JEŠTĚ ne tak jako později. Zkrátka jakési „interyesmezzo“. Dokonce jsem si ji po příchodu domů ani neposlechl. To jsem udělal až o pár dnů později, kdy jsem se vydal se svým psem do Krymlovských lesů. Zasněžená pole, stromy spočívající pod takřka kýčovitou peřinou sněhu, zapadající oranžové slunce… a sluchátka na uších. (Jo a mimochodem, ten den vyhlásili uhelné prázdniny! :-)) No a já najednou zjistil, že interyesmezzo skončilo a nastává 2nd yesmovement.
Do toho okamžiku jsem měl největší radost z těch prázdnin – po pár vteřinách The Calling jsem poznal radost ještě větší. Prázdniny trvaly necelý týden, mé nadšení z The Calling již asi deset let.
A čekám dál… No, smějte se mi, mučte mě chlebovou polévkou – ale I´m Waiting mě vždycky a pokaždé spolehlivě vhrne rosu do očí. V onen zimní podvečer před desetiletím to bylo o to horší, že docela dost mrzlo. Walkmana jsem si sice hřál na prsou, ale na řasách se mi začaly tvořit takové malé ledové kuličky. Proto radím – I´m Waiting poslouchat pouze při teplotách nad nulou :-). (No jo, možná jsou v tom předcházejícím odstavci nějaké překlepy – omlouvám se, vidím to nějak rozmazaně...)
Mr.Squireova Opravdová láska – rozběhnout se zmrzlým prašanem za svým psem, trošku to rozhýbat, dupat sněhulemi po zkřehlých sopkách krtinců a začít uvažovat o svém nicku několik let před masovým zavedením internetu.
State Of Play – konečně normální písnička, která mě vrátila na zem a způsobila, že jsem si tehdy v tom lese uvědomil i svou tělesnou podstatu a neuložil se do bílé duchny k věčnému snění. Možná nejslabší věc z alba, ale třeba mi tehdy zachránila život, kdo ví :-) (A taky bylo třeba obrátit kazet, že jo?)
Zdi. No, znovu mě mučte chlebovou polívkou, ale existují nejméně dvě skladby od Yes, které mě spolehlivě rozesmějí. Jedna je River z Žebříku a druhá právě tahle. Nemám zrovna rád takové ty výkřiky rozhlasových moderátorů typu „To je pohodááá!“ a vůbec slovo „pohoda“ mi připadne poněkud podezřelé, ovšem v případě téhle skladby nenacházím jiného slova. (A jestli dobře slyším, úplně ve fadeoutu tam zazní taky něco o řece… že by přesah?)
Pomalu se rozhoduji, že bloumání už bylo dost, jezevčík by se ostatně taky neměl moc válet ve sněhu. Vracím se domů, vycházím z lesa, přede mnou oranžová pole, rozhled až k Českému Brodu, vysílačky už svítí, jsou uhelné prázdniny… Where Will You Be? Sníh pod nohama tiše šustí , perkuse v uších jemně bublají a pan Anderson mi šeptá něco krásného.
Tož, jedinou chybu má tohle album. Název poslední skladby! Ten sen není nekonečný, netrvá ani hodinu. - - - No ale vlastně, když nad tím tak uvažuji, on vlastně trvá už skoro jedenáct let. No a to se vyplatí, ne?

P.S. Prosím vážené p.t. čtenáře o jistou shovívavost při posuzování této recenze. Ono se může zdát, že veškeré mé nadšení vyplynulo z oné romantické zimní scenérie a ze skutečnosti, že zrovna začaly ty uhelné prázdniny. No jo, uznávám – a proto jsem se rozhodl , že recenzi napíšu ještě jednou.
Tak tedy: To jsem jel jednou vlakem z Kolína do Ostravy, začínaly právě prázdniny, já byl sám v kupé, za okny se míhala polabská krajina, měl jsem na uších sluchátka a z nich znělo The Calling... :-). No prostě 5 hvězdiček!

Hodnocení: 5/5


Stev

Píše se rok 1994, čas dovolené, Jon Anderson a Trevor Rabin se procházejí po pláži, rozjímají nad životem. Mimochodem píší i muziku, odpoutáni od složité minulosti, která vyústila v Union.
Po tomto velmi kontroverzním momentu Yes se mi náhle zdá, že „Feeling calling of the miracle“ s první skladbou The Calling, kde o sobě dává hned vědět Trevor vyplouvávajícími zvonivými tóny strun jeho alvarezky. Alan odstartuje s neskývanou radostí kotelnické závody, s nově načerpanou energií. Svěžím vánkem omámený Jon předvede parádní výkon. Vokály projíždí mezi breaky a množstvím citlivě uchopených zvuků kytar a nablýskaných hammondových figur Tonyho Kaye. Fantastickou vypalovačku si sestava ve složení Anderson, Rabin, Squire, White, Kaye připravila na úvod.
Zvolávání se pomalu vzdaluje, I’m Waiting - napjat v objetí kytarového motivku, jenž se prostřihne s naléhavým sólovým přednesem „Am I waking to this magic“ Chvíli je to dojemné, vzletné, i drsné. Taková královna mezi baladami. Jakou moc může lyrika skrývat.
Cítím tlukot, dusot, blíží se Chris. Real Love je progresivní hymnou valící se ze všech stran. Jsem mimo časoprostor „Far away, in the depths of Hawking's mind Futuristické stěny vystupňují tento opus doslova do jiného rozměru.
„Hear the siren screaming - It's just a State of Play“ Zasažen blesky řvoucích kytar vychutnávám následnou pestrou škálu duhových barev, krásných melodií, nádherných přestřelek riffů akustik a elektrik, rytmů a vokálů, které mi předešlá čtyřminutka vymalovala, úchvatné.
Přirozeným způsobem Trevor přebírá pěvecký prapor. Yes se potkávají se Supertramp, resp. s R. Hodgsonem, je to něco krásnýho “And the walls come tumbling down.“ Dokonalá harmonie, pohoda, jedna z nejhezčích pop-rockových věcí, co znám.
Where Will You Be pohladí na duši jako máloco. Příjemný rytmus s bongama se jemně nese, pluje v čele s Jonem. O životě, smrti, lásce „You are my soul and this you are.“ Rozkošatělé sólo na akustickou kytaru je opradvovým klenotem ve sbírce Yes. Skladba připomínající Rabinovu rodnou Afriku se rozplyne jako dým a blíží se finále.
Začíná Endless Dream, odstartovaný první částí Silent Spring, jednou z nejparádnějších instrumentálních tour-de-force, co jsem slyšel. Tohle je opravdové peklo – nebo muzikantské nebe?
Přichází Talk, epická část, která stojí jako pilíř svou stavbou na samovném vršku alba i hudby Yes. Chvíli cítím nebeské výšiny Awaken, intenzitu skladeb jako And You And I, nebo Gates Of Delirium. Vše je skloubeno v ojedinělý zážitek. Atmosféra, změny, melodie, nespoutanost, majestátní výkony všech pánů, v čele s Jonem a Trevorem. Napětí a dojetí ve zpěvu Jona, který se tak vysoko a majestátně dlouho nepohyboval. „Talk! Talk! listening“ Jednoduše, asi to nejúžasnější co mě Yes mohli nabídnout.
Cesta nekonečným snem sice teď končí, ale u této muziky nepochybuju, že se na ni vydám znova „That is something That touches me“.
K výkonům hráčů. Inteligence Trevora Rabina, jeho smysl pro melodii i experiment, uchopení zvuku, cit skloubený s virtuozitou jsou nejvýznamější aspekty alba. Zde mi asi nejvíce prokázal, že je jedním z nejlepších kytaristů a multiinstrumentalistů všech dob. Prezentuje se tu také jako skvělý vokalista, hned za Jonem nejlepší hlas co Yes kdy měli. Využil moderní technologie (zvuk let sedmdesátých tedy nečekejte), album nahrával přes hard disk, použil rozumně samplů, je zde jakýmsi programátorem. Předvedl tu i vynikající klávesvou práci, jak po technické stránce, i aranžerské (Real Love, Endless Dream...). Kaye si tu bohužel na nic jiného než na hammondy nezahrál.
Přesto hlavně Jon je tu neméně důležitý - bez jeho osobnosti, výkonu, rukopisu, a skloubení talentu s Trevorovým by to stěží byli Yes. Také Alan mě dostal svojí vynikající hrou. Pravda, Chris se drží povětšinou zpět, jeho výpady zde naleznete pomálu, ale jeho spolehlivost a pracovitost tohle album přesto dotváří, je také nepostradatelný aspekt Yes, to se týká i vokálů. Zde ale celkově spíše přenechal iniciativu.
Z hudby vychází přirozená radost ze života, co skladba to Perla. Dokonalý zvuk, každý tón tu má svůj smysl, Rabinova produkce je velmi vyzrálá, moderní, nápaditá. Nacházím tu i jakési předzvěsti toho, kudy se bude ubírat jeho další kariéra – tedy filmová hudba.
Yes objevili novou dimenzi a stvořili nadčasové, i nadžánrové mistrovské dílko, které mne svoji hloubkou poutá stejně moc jako jejich mistrovské opusy první poloviny let 70. Tomuto albu se samozřejmě nedostalo zdaleka uznání jaké by si dle mě zasloužilo, naopak, okolnosti jako bankrotující společnost Victory jej před věšinou ušlapaly a zakopaly hluboko do země. Rabin odešel z kapely, k mé velké lítosti pravděpodobně definitivně.
Je mi jasné, že celou dobu pěju zcela sobecky samou chválu a mnozí nebudou souhlasit. Ale album je pro mne doslova ztraceným pokladem v historii Yes, i tak těžko nacházím slova co pro mne celé znamená.

Hodnocení: 5/5


TomKas (CD Victory 828 489-2)

Předem téhle recenze musím upozornit na způsob, jakým bude předložena potenciálním čtenářům. Vede mne k tomu skutečnost, že Talk v mém životě zanechal nesmazatelné stopy (v tom nejlepším slova smyslu) a znamená tak pro mě mnohem více, než jen výborné studiové album oblíbené skupiny. Ač jsem se ve všech předchozích hodnoceních snažil o alespoň špetku objektivnosti a zachování si „chladné“ hlavy, zde, ač bych chtěl sebevíc, nedokážu to. Nemohu (a ani nechci) se ubránit mnoha vzpomínkám a nostalgii na dobu, kdy jsem album poprvé uslyšel a jméno Yes začalo nabývat na obrovském významu.
Ti z vás, kteří si nijak zvlášť nepotrpí na citové výlevy a zajímají je spíše fakta, klidně protentokrát přeskočte a vrhněte se do čtení recenze dalšího pisatele. Já bych ale rád začal úplně od začátku.
Píše se rok 1994 a závěr dalšího školního roku je tu. Přede mnou se rýsují nádherné dva měsíce letních prázdnin a čím lépe si je zpříjemnit, než pěknou muzikou. Je velká náhoda, že se naši zrovna vracejí z cest, ze kterých mi dovezli kazetu skupiny Yes s podivným obalem a nápisem Talk. Přesto že jsem tuhle kapelu vlastně v oné době začal objevovat a byl jsem napjatý, jak moc mě tahle „věc“ osloví, s poslechem jsem nijak zvlášť nepospíchal. Až jednoho teplého prázdninového rána jsem se konečně „rozhoupal“ a kazetu si pustil. Následujících cca 55 minut způsobilo totální zvrat v mém vnímání hudby a zároveň s tím i k přeuspořádání mého hudebního top žebříčku. Následoval poslech další, poté další a další…. Najednou jsem nedokázal akceptovat, že existují i jiné desky, další kapely. Stal jsem se „obětí“ skupiny Yes a už nebylo cesty zpět. A já byl nepopsatelně šťastný. Kdykoli jsem vyrazil někam ven, v hlavě se mi neustále prolínaly nádherné melodické pasáže Talku s krystalicky čistými vokály. Pro mnohé v kontextu Yes možná zcela průměrná deska, které v porovnání s předchozí tvorbou neznamená žádný významný milník, pro mne je však jakýmsi albem těch nejkrásnějších vzpomínek, které s každým poslechem desky opráším, podvědomě je přivolám zpět a je mi nepopsatelně fajn.

Na ploše necelé hodiny nám Yes servírují neskutečně pestrou paletu hudebních stylů, nádherných nosných a povznášejících melodií a především až neskutečně čistých vokálů, které se jen tak někde neslyší. Autorské duo Anderson a Rabin se opravdu ukázalo v tom nejlepším světle.
Album otevírá důrazná The Calling, během které nás Yes doslova zasypou salvou tónů, předznamenávajících, že právě posloucháme něco opravdu vyjímečného.V této dynamické albové předehře se nám pánové muzikanti představí v plné parádě.
Druhá, nádherná, romantická, možná trochu tesknivá I Am Waiting mě hned při prvním poslechu vzala za srdce. Rabin svou kytarou uvnitř člověka rozezní i tu nejhlubší citovou strunu a Anderson k vám promluví, abyste si vzápětí začali uvědomovat, jak je tahle muzika neskutečně silná a emocionální. Jednoduchý (avšak geniální), opakující se melodický motiv se střetává s agresivními rify, po jejichž odeznění skladba přechází do uvolněné nálady, stejné jako na začátku. Andersonův a Rabinův hlas zde tvoří dokonalý pěvecký tandem. Přitom, jakoby to ani nebyli ti staří známí Yes. Barva zvuku, rejstříky, kytary, všechno zní jinak než na ostatních deskách a přece natolik jedinečně, že to musí být jedině Yes.
Doménou Chrise Squirea je třetí píseň nazvaná Real Love. Na poslech a na dosavadní měřítka kapely nezvykle tvrdá skladba s „kráčejícím“ tempem. Avšak jedná se o další skvělou píseň, bez které bych si album Talk asi těžko dokázal představit. A Chris? Ten nás v každém tónu přesvědčuje, že svůj nástroj mistrně zvládá. Atmosféru celé skladby pak ještě umocňují různé zvukové efekty. No prostě aranžmá nemá chybu.
Jedním z vrcholných zážitků alba je poslech State Of Play. Ještě nikdy jsem Andersona neslyšel zpívat s takovým nasazením a tak přesvědčivě jako právě zde. Tahle svižná vypalovačka je po všech stránkách tou nejlepší vizitkou Yes. Úžasná kytara, nezadržitelná basa, našlapané bicí. Jasný důkaz o tom, že protiklady se přitahují – Andersonův sebejistý, ve výškách a s noblesou neustále poletující hlas a tvrdé řezavé rify Rabinovy kytary. Skvělý hudební kontrast. Nádhera. Energie, která ze State Of Play číší je neuvěřitelná.
Walls – skladba, která byla v roce 94 opravdu hodně frekventovaná i v rádiu. Prakticky denně jsem ji slýchal několikrát. A nikdy se mi neomrzela, protože je další úžasnou věcí, která na desce vystupuje do popředí. Rodger Hodgson (Supertramp) svým vokálem obohatil zpěv Yes a vzniklo něco slovy nepopsatelného. Jestliže na 90125 byla Leave It jakousi ukázkou, kam až jsou Yes se zpěvem schopni zajít, pak Walls dosavadní představu o dokonalosti vokálního „projevu“ lehce smetou ze stolu.
Následující Where Will You Be je výletem do poklidných hudebních vod, je to takový oddechový čas před bouří, která má za pár minut přijít. Žádné rytmické ani melodické změny se nekonají. Skladba se odvíjí stále ve stejné rovině a je podkreslena především klávesovými party. V tomto smyslu se jedná asi o nejslabší skladbu desky, která však celkový dojem z Talk v žádném případě nemůže pokazit.
Závěr desky patří naprostému vrcholu alba. Téměř 15 minutová strhující kompozice Endless Dream, rozdělená do tří samostatných částí je neopakovatelným zážitkem. Tuhle věc člověk nejen poslouchá, ale navíc prožívá. Neskutečně rychlý nástup první části Silent Spring je ukázkou instrumentálního mistrovství pánů Rabina, Whitea, Kaye a Squirea. Dech se tají a rozum zůstává stát nad tím, co všechno jsou tihle muzikanti schopní zahrát. Než se však stihneme vzpamatovat, je tu zklidnění v části nazvané Talk. Muzikálně silným dojmem zde zapůsobí klavír, jímž je rozvíjen ústřední motiv celé kompozice. A začíná zpívat Anderson. Pestrobarevná hudební témata se zde prolínají se skvělými prostorovými zvukovými efekty (že bych přeci jen zainvestoval do lepšího, hi-end nádobíčka?) Endless Dream začíná nabírat obrátky, napětí roste, sílí a celek ústí do nádherného kytarového sóla, aby pak nakonec přešlo do poslední pomalé a hymnické části Endless Dream. Jestliže pomyslnným hudebním Olympem bylo v dobách „klasických“ Yes Close To The Edge, pak není pochyb o tom, co je jím v případě Yes pod taktovkou Trevora Rabina.

Doznívají poslední klávesové tóny, deska končí. A já se vracím zpět do současnosti, do reality. A je mi trochu smutno, protože bych se hrozně rád vrátil zpět v čase do doby, kdy jsem si tohle album poprvé pustil. Chci, aby tu zase bylo to ráno, kdy jsem po odehrání posledních tónů zůstal bez dechu civět do prázdna a přemýšlet nad tím, zda to, co jsem slyšel byla skutečnost nebo jen sen.
Stejně jako nemilosrdný čas utíká svým nezadržitelným tempem, tak i tohle album odeznělo tak nějak strašně moc rychle. Ale vím, že až si jej znovu pustím, vrátím se zpět a budu šťastný.
Obal desky je graficky strohý. Roger Dean se opět nekoná. Možná symbolizuje návrat zpět k sestavě 80 tých let, tedy k obsazení Anderson, Squire, Rabin, Kaye a White.
Ačkoliv je Talk mnohdy považován za vůbec „nejchladnější“ album Yes, „prošpikované“ elektronikou a navíc netypické tím, že autory všech skladeb byla pouze dvojice Anderson a Rabin, znamená pro mne významný kus nejen hudebního života. Po hudební stránce je to dokonalé dílo a jednoznačně vůbec nejlepší album z éry Trevora Rabina. Navíc se ještě může blýsknout jedním prvenstvím. Yes coby průkopníci nových technologií jako první na světě použili pro celý proces nahrávání tohoto alba digitální technologie. Žádné analogové magnetofonové pásky. První nemalé pochybnosti kolem rozhodnutí nahrát album jiným způsobem než bylo obvyklé se rychle rozplynuly. A Yes ukázali světu nový způsob, jakým nahrávat hudbu. Dnes je digital recording zajetou a samozřejmou věcí, ale v roce 1994 to jistě bylo jedno z mnoha dobrodružství, cest do neprobádaných a nevyspitatelných krajin. Album má na svou dobu neuvěřitelně dynamický a čistý zvuk (samozřejmě díky použité technologii nahrávání).
Skládám velký hold Trevoru Rabinovi, jenž je vlastně otcem celé desky. Byl to on, který nejenže muzikantsky přispěl největší měrou, ale zkomponoval drtivou část hudby, staral se o aranžmá nástrojů, psal s Jonem texty a „přesvědčil“ kapelu k rozhodnutí nahrát celé album novým, do té doby naprosto ojedinělým způsobem. Rok po dokončení desky a odehraném turné se tento vynikající muzikant rozhodl skupinu opustit a plně se věnovat komponování filmové hudby. Některým fandům Yes byl tento člověk nepochybně tak trochu trnem v oku a možná si i s jeho odchodem oddechli. Já mezi ně rozhodně nepatřím. Naopak, mu v duchu děkuji za to, že znovu vzkřísil Yes, jeho nemalým přispěním je vrátil tam, kde měli v sedmdesátých letech své místo, na špici světového artrocku, přebírejte si to jak chcete, ale jsem přesvědčen, že bez něj by dnes Yes byli „pouze“ kapelou, která za svou kariéru vydala 10 vynikajících alb a v roce 1980 se rozpadla. Vynikající album, dávám pět hvězdiček.

Hodnocení: 5/5